Futurystyczne podróże, transmutacja i gęsia skórka. Co nowego w świecie seriali?

Filipović to urodzony w Bośni i Hercegowinie artysta fotograf i pisarz, którego zdjęcia można było zobaczyć w największych magazynach - Die Welt, Live, Vogue. Był członkiem Magnum Photos - najbardziej prestiżowej, nowojorskiej agencji fotograficznej. Jego najnowsza wystawa nosi tytuł "Od Theresienstadt do Teresina", portretuje historię zbudowanej w pod koniec XVIII w. czeskiej twierdzy.

- Była więzieniem, w którym przetrzymywany był Gavriło Princip, od którego zamachu rozpoczęła się I wojna światowa, później na jej terenie znajdował się obóz koncentracyjny. Filipović postanowił o niej opowiedzieć - mówiła dziennikarka. 

Warhol pochodził z Ameryki, reprezentującej kapitalistyczne społeczeństwo, ale nawet lewicowi aktywiści przyjmowali go ciepło. Wystawa to spojrzenie na przekrój jego prac w szerszym kontekście John Perter Nilsson

Pozostając w Chorwacji zaglądamy na wystawę nowego chorwackiego designu. Opowiedzieliśmy też o pierwszej od 1968 roku indywidualnej wystawie prac Andy'ego Warhola w Sztokholmie i nowych trendach w szwedzkiej i amerykańskiej sztuce współczesnej. Zapraszamy do wysłuchania nagrania. 

***

Tytuł audycji: Stacja Kultura

Prowadzi: Kasia Dydo

Materiał: Dominika Klimek

Gość: John Perter Nilsson (kurator wystawy prac Andy'ego Warhola w Moderna Musset)

Data emisji: 21.11.2018

Godzina emisji: 10.17

ac

Andy Warhol w Sztokholmie i nowe spojrzenie na chorwacki design

- To zarówno symbolika zwierzęca: różnego rodzaju figurki i totemy, ale także materiały pochodzenia zwierzęcego, m.in. ubrania ze skóry i przedstawienia zwierząt we współczesnej popkulturze - wyliczała.

"Animals in Art" - wystawa w Denver Art Museum:

Dla miłośników historii ubioru muzeum w Denver przygotowało widowiskową wystawę. To przekrój prac krawieckich domu mody Dior. - To prawie 200 obiektów. Sukienki, szkice projektów i zdjęcia. Wystawa jest imponująca - mówiła Klimek. 

Wystawa "Dior: From Paris to the World" - projektów domu mody Dior:

W audycji zajrzeliśmy także do Oslo, na wystawę prac norweskiego malarza Haralda Sohlberga, o której opowiedziała kuratorka Mai Britt Guleng. Rozmawialiśmy także o propozycjach Narodowego Muzeum Sztuki w Wilnie. W jaki sposób wystawa "Kosmos" nawiązuje do tematu litewskiej niepodległości? Jak wygląda Afganistan widziany okiem fotografa Jonasa Dovydėnasa? O tym w nagraniu audycji.

***

Tytuł audycji: Stacja Kultura

Prowadzi: Kasia Dydo

Materiał: Dominika Klimek

Gość: Mai Britt Guleng (kuratorka wystawy prac Haralda Sohlberga)

Data emisji: 28.11.2018

Godzina emisji: 10.10

ac

- Gilbert i George są bardzo niezależni w swojej pracy, więc sami dokonali selekcji dzieł i tematów, które chcieli poruszyć. Nie ma tu konkretnej narracji, pokazują, że inspiruje ich to, co widzą dookoła siebie. Jak mówią: ich sztuka jest dla każdego - mówiła Pirkko Sitari, kuratorka wystawy.

"Śpiewająca rzeźba" - instalacja artystyczna duetu Gilbert i George (Sonnabend Gallery, Nowy Jork, 1991 r.):

Odwiedziliśmy także wystawę niemieckiego malarza i twórcy performatywnego Philippe Vandenberga. - Tytuł wystawy, "Kamikadze" bardzo dobrze opisuje to, w jaki sposób tworzy swoje prace. Swoje obrazy przemalowuje, zeskrobuje z nich farbę, widać w nich bardzo dużo ekspresji. To wystawa dla tych, którzy potrafią wyciszyć wewnętrznego estetę i dadzą się ponieść emocjom - opowiadała Dominika Klimek.

Wirtualnie zajrzeliśmy także Muzeum Sztuki Nowoczesnej w San Francisco. Dzięki aplikacji, dostępnej na telefony możemy o dowolnej porze zwiedzać dostępne ekspozycje, a nawet pobierać obrazy. Opowiedzieliśmy także o malarskiej twórczości Tove Jansson - freskach, które możemy oglądać w helsińskim muzeum HAM. Zapraszamy do wysłuchania nagrania. 

***

Tytuł audycji: Stacja Kultura

Prowadzi: Kasia Dydo

Gość: Pirkko Sitari (kuratorka wystawy Gilberta i George'a w Helsinkach)

Data emisji: 19.12.2018

Godzina emisji: 10.30

ac/kd

- Pracował na skrzyżowaniu różnych światów. Przeniósł się z Chin do Paryża tuż po zakończeniu II wojny światowej. Z jednej strony był na bieżąco ze wszystkimi nowymi trendami w sztuce, z drugiej, nawiązywał do rodzimego, malarstwa tradycyjnego - opowiadała dziennikarka Czwórki Dominika Klimek. 

- Jego obrazy są trudne do opisania. Tytuł wystawy "Kosmos to cisza" bardzo dobrze opisuje styl artysty - mówiła. 

Zobacz zapowiedź wystawy prac Zao Wou-Ki w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Paryżu:

W audycji przenieśliśmy się także do Muzeum Sztuki Nowoczesnej i Współczesnej w Genewie, gdzie właśnie trwa wystawa "Pattern, decoration and crime". Opowiedział o niej dyrektor muzeum Lionel Bouvier. - "Pattern and decoration" byli grupą artystów działających w latach 70. i 80. XX w. w Nowym Jorku. Uważali, że dekoracje i ozdoby to coś, co zostało stłumione przez nowoczesność. Sprzeciwiali się wobec tego, co dominowało w tamtym okresie, a co dziś nazywa się estetyką minimalistyczną. Był to bunt przeciwko modułowości i abstrakcji - wyjaśniał.

Dlaczego dyrektor Muzeum Mamco nazywa przygotowania do wystawy śledztwem? Jakie prace udało się zgromadzić na wystawie "Pattern, decoration and crime"? W jaki sposób wystawa nawiązuje do innych projektów prezentowanych w muzeum? Co jeszcze możemy tam zobaczyć? O tym w nagraniu audycji. 

***

Tytuł audycji: Stacja Kultura

Prowadzi: Kasia Dydo

Materiał: Dominika Klimek

Gość: Lionel Bouvier (dyrektor Muzeum Mamco w Genewie)

Data emisji: 26.12.2018

Godzina emisji: 10.10

ac

- Helen Levitt była pionierką fotografii ulicznej, kronikarką Nowego Jorku i życia, które się w nim toczyło. W centrum jej uwagi znajdowali się głównie mieszkańcy ubogich dzielnic, takich jak Lower East Side, Bronx i Harlem - mówiła Fiona Sarah Schmidt, rzecznik prasowy Muzeum Albertina. - W swoich pracach portretowała sceny z życia codziennego, skupiała się na detalach, które dziś uświadamiają nam, że kiedyś, aby poznać drugiego człowieka, wystarczyło wyjść na ulicę.

Zaproszenie na retrospektywę zdjęć Helen Levitt w Muzeum Albertina:

Oprócz fotografii Helen Levitt w Wiedniu zobaczymy też prace Eda Ruschy. Wystawę można oglądać do 20 stycznia w wiedeńskim Muzeum Secesji.  - Jego twórczość w krytyczny sposób komentuje rodzinne Stany Zjednoczone. - W bardzo ironiczny sposób komentuje zwłaszcza Hollywood i nierówności społeczne - mówiła dziennikarka Czwórki. 

Ile kilometrów pokonuje w swojej pracy artysta zajmujący się fotografią uliczną? Dlaczego warto zajrzeć na wystawę gruzińskiego malarza Nico Pirosmaniego, którego prace znajdziemy w Muzeum Albertina? Jak wyglądały lata 90. w Estonii i czy można opisać je za pomocą sztuki? Co znajdziemy w podcastach na stronie Tate Gallery? Więcej na ten temat w nagraniu audycji. 

***

Tytuł audycji: Stacja Kultura

Prowadzi: Kasia Dydo

Materiał: Dominika Klimek

Gość: Fiona Sarah Schmidt (rzecznik prasowy Muzeum Albertina w Wiedniu)

Data emisji: 16.01.2018

Godzina emisji: 10.32

ac/kd

Arena Design Awards 2019. Poznajcie najlepszych polskich projektantów

- Zapraszamy współczesnych twórców: artystów, kuratorów, krytyków do stworzenia własnych wystaw wykorzystując eksponaty, które posiadamy w swojej kolekcji. Mogą wybrać co zechcą, ale jest jeden warunek - muszą stworzyć coś nieoczywistego i nieakademickiego.

- To właśnie zrobili dla nas Wes Anderson i Juman Malouf. Wydobyli eksponaty z wszystkich naszych kolekcji, również etnograficznej i teatralnej. Stworzyli własną wersję gabinetu osobliwości - opisywała Sabine Haag.

Zobacz zapowiedź wystawy "Spitzmaus Mummy in a Coffin and Other Treasures from the Kunsthistorisches Museum":

Z Wiednia przenieśliśmy się do Gaviria Palace w Madrycie, gdzie do 24 lutego trwa wystawa prac Tamary Łempickiej - polskiej artystki nazywanej królową art deco. - Tworzyła głównie w latach 20. i 30. ubiegłego wieku. Portretowała ówczesnych celebrytów - artystów i arystokrację. Jej obrazy to piękne, lekko kubistyczne formy i nasycone kolory, których wartość wciąż rośnie. W zeszłym roku jej prace biły rekordy sprzedaży - mówiły Dominika Klimek i Katarzyna Dydo.

Opowiedzieliśmy o The Mac Gallery w Belfaście i zajrzeliśmy na stronę Narodowej Galerii Irlandii, gdzie m.in. możemy oglądać obiekty muzealne w 360 stopniach, rozmawialiśmy o ikonie szkockiej secesji - projektancie, architekcie i malarzu Charlesie Rennie Mackintoshu, któremu została poświęcona jedna z wystaw w Liverpoolu, znajdzie się też coś dla miłośników poezji. Więcej w nagraniu rozmowy. 

***

Tytuł audycji: Stacja Kultura

Prowadzi: Kasia Dydo

Materiał: Dominika Klimek

Gość: Sabine Haag (dyrektor Kunsthistorisches Museum w Wiedniu)

Data emisji: 23.01.2019

Godzina emisji: 10.07

ac/kul

- Kierunek, który w historii mody zapisał się jako "chelsea" był w tamtym okresie przełomowy. Jedną z prekursorek tego stylu była Mary Quant - projektantka, która wymyśliła minispódniczkę. Jej odważne projekty przyczynily się do modowej i obyczajowej rewolucji. Część jej projektow można oglądać na wystawie w Fashion Andrzej Textile Muzeum w Londynie - mówiła Dominika Klimek.

W Amstelveen w Holandii możemy obejrzeć kilka interesujących wystaw. O artystach, pracach i historii muzeum w rozmowie z Dominiką Klimek opowiadała Hilde de Bruijn. - CoBrA to międzynarodowa grupa artystów i poetów, która powstała w 1948 roku. Porzucili wszystkie zasady obowiązujące w sztuce. Ich celem było zainspirowanie ludzi do twórczych działań, rozbudzenie kreatywności - opowiadała. 

"An Unstoppable Force" - wystawa, której de Bruijn jest kuratorką jest poświęcona kreatywności. Nawiązuje do założeń CoBrY - zwiedzający mogą ją dosłownie odkryć, bo żeby ją zwiedzić muszą czołgać się i wspinać. 

Jak pobudzić swoją kreatywność, dzięki "An Unstoppable Force"? Gdzie obejrzeć wystawę poświęconą w całości grom wideo? Czego można nauczyć się na warsztatach w ramach wystawy projektów Christiana Diora? Więcej na ten temat w nagraniu. 

***

Tytuł audycji: Stacja Kultura

Prowadzi: Kasia Dydo

Materiał: Dominika Klimek

Gość: Hilde de Bruijn (kurator w Cobra Museum of Art)

Data emisji: 6.02.2019

Godzina emisji: 10.16